鲁迅在《呐喊》中所创造的悲喜剧风格交融与之相比毫不逊色，既为民族文学开辟了新的独特的风格境界，又融合了民族传统文学水乳交融、不着痕迹、含蓄蕴藉的特点。以下是可爱的小编Waner帮大伙儿收集的《呐喊》读后感优秀14篇，欢迎阅读，希望对大家有所帮助。

这天，我看了鲁迅1920年至1920年所创作的短篇结集《呐喊》。

这本书真实地描述了从辛亥革命到五四时期中国的社会和生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对封建社会以及腐败的传统观念进行了深刻的描述和批判。透过作者的回忆把少年闰土那聪明能干、见识丰富、活泼可爱的'形象展此刻我们面前，让我们看到了作者与闰土儿时那短暂而又真挚的友谊以及作者对闰土的怀念之情。

这本书表现了作者对民族生存的强思考。

《故乡》中的人们麻木，迷信的形象更是在《药》中被表现的完美无缺。《药》，我认为是这本小说集中最能令读者悲愤与同情的文章。什么“人血馒头”……听来就感到可笑，可是在今日看来可笑的事物在当时却成了可以治不治之症的良药，华老栓他有医不求信“馒头”，千方百计去找人血，拼命积攒铜钱，只想着尽快把人血馒头取到手，好医治儿子的病，至于流血的是谁？为什么被杀？他不用也根本没有想这些问题，什么“革命”“造反”就更没有关心的必要了。革命者被残害的时候，众人看热闹……都是因为长期在封建重压下生活的结果，他们一代人是这样，但是受残酷的封建制度的影响的国人可不只一代。

读中学的时候，中学课本中总会选几篇鲁迅先生的作品，有些文章还要求我们背熟、默写，学生们对所选的作品深恶痛绝。鲁迅先生的作品大多属于时代作品，对于没有经历过那个时代的学生们来说，感觉很是艰涩难懂，少年时的印象就这样深深地烙在了我的心灵深处。离开了学生时代，我再也没有看过先生的作品了。

这两天，把鲁迅先生的《呐喊》下载来听，透过朗读者浑厚的声音，我听着听着忍不住泪流雨下，不禁深深地感怀先生悲悯之心，以及对他对世事苍桑、人民愚昧的无奈与愤慨。 阅读鲁迅先生的作品，真的是要历经人生的坎坷、苍桑，才能领会到先生深遂的思想，原来不是先生的作品艰涩难懂，而是我们年少无知，看不懂先生那颗忧国忧民的心。

读过的书不多，《呐喊》却是其中最能带给我力量的书。以前总说文字是文人墨客的武器，只是信着罢了，此刻才是真的信服了。鲁迅作为一个文豪，众人皆知，却觉得不过就是一个噱头。我以前也这么认为，自从读了这本书，鲁迅的名称就不仅仅是文豪，而是大家，即是文人墨客，亦是上阵冲锋的打头兵，还是不可多得的大家。

这本书的力量为什么会这么大？能引起多年后的我，在此刻产生共鸣。

印象最深的两篇是《孔乙己》和《狂人日记》。孔乙己展现当时文人墨客的窘境，似乎也有些批判自己。可能某一时刻自己也会有些反对自己。可就是这种逆反自我的心理，才会使得他拥有这样的思想。世界上没有绝对的对或错。历史所歌颂的是胜者谱写的乐章。

《狂人日记》看似一篇驴头不对马嘴的趣文，当读它第一次也是很懵，但觉得很有趣，便再翻了一遍，有那么一瞬警醒，原来是这样！可这样的感觉便转瞬即逝。所以第三遍读的时候参考相关文章去理解。世界上最长的，是历史的河流，与鲁迅产生的共鸣也许就在那一刻。有谁能借狂人写出这样深刻的思想？有谁能无所顾虑，用尖锐的笔锋抨击这个社会？鲁迅是前无古人后无来者，是当时时代最重要的见证者。

他的笔是挥豪的，是飘逸的，是沉重的，也是凝重的。

记得在我孩童时，曾读过一些鲁迅的小说，可能那时年幼，看不懂它们，近几天，我重读了《彷徨》，让我深深地感到先生那种深沉、愤慨，犹如匕首投枪，铿锵有力，掷地有声的复杂心情。

《彷徨》收录1920xx年的《祝福》、《在酒楼上》、《肥皂》和1920xx年的《孤独者》、《伤逝》、《离婚》等，共11篇。《彷徨》虽然反映了鲁迅在20xx年代中期的思想苦闷，更多的注意了知识分子的痛苦和挣扎，但也表现了他不断探索真理、寻找出路的可贵精神。同《呐喊》相比，《彷徨》较多的流露了作者当时忧郁、彷徨的情绪，但对于社会的分析和批判同样是清醒和深刻的。《彷徨》中有关农村题材的作品，都是表现农村妇女命运的。《祝福》中祥林嫂的悲剧性命运，是对封建礼教“吃人”的又一次有力控诉。《离婚》是鲁迅先生最后一篇以现实生活为题材的小说，深刻地展示了辛亥革命后农村的现实，表明农村妇女的命运并没有改变。《彷徨》贯穿着对生活在封建势力重压下的农民知识分子“哀其苦难”“怒其不争”的关怀。

最触动我灵魂深处的是《祝福》和《伤逝》这两篇。《祝福》是《彷徨》中的名篇，里面有一个我们众所周知的人物——祥林嫂。� 《祝福》把目光关注于农民身上，深刻地展示了20世纪初中国农村的社会现实和农民的现状，揭露了封建伦理道德观念的凶残本质。祥林嫂的悲惨命运表明在这个社会中穷人无福可祝，无福可言，也表明这社会的冷酷、麻木。而这一切，正反映了先生对这种气势，对这一社会的强烈不满，厌恶以至愤怒。《伤逝》是先生唯一一篇爱情小说。真的是大家手笔，有很多真理的光芒闪烁。“人必须活着，爱才有所附丽”。

生活是第一要素。人首先要能好好活着，才能言爱。

有爱，并不等于有牛奶和面包。子君和涓生爱的破裂重要因素就是现实生活的压力。好在现在的女孩子比子君更幸福的是经济上独立了。所以，女孩，当你在爱和事业中面临选择时，千万记得，没有事业的爱犹如无根之萍，多半会飘荡出你的视线。有立足之本才有爱，这是最基本的道理。《彷徨》是先生目击了“新文化运动”的“主将们”的“分化”，一方面披露了妥协性，又一方面正在“转变”，社会的力量需要有人领导！然而曾被“新文化运动的”所唤醒的青年知识分子则又如何呢？——在这样的追问下，产生了《彷徨》。在这方面，主要表现了那些从黑暗中觉醒，满肚子不平，憎愤，然而脑子里空空洞洞，成日以不平与牢骚喂哺自己的灵魂，但同时肩负着旧时代的重担，偏见，愚昧，固执，虚无思想，冒险主义，短视，卑怯，——这样的人们。

《彷徨》中有不少热情向光明的人物，但这些人物也不少缺陷，梦想着深山大泽丛林伏莽的“消生”。现代人不能没有缺陷，因为现代人是前代人的后代，而且是长期被压迫下的人们的后代，又是被不合理的社会制度所包围，被种种偏见与愚昧包围。但是，先生并不以为这种缺陷是“命”定的，是天老地荒终日如斯的，正因为他并不信永远会如此，所以他要无情地剥露这些缺陷的所以然与根源，也正因为他不信，所以他借着“无有”写他的渴望，而《离骚》的句子——“路漫漫其修远今，吾将上下而求索，”正是他的渴望的暗示。读着《彷徨》，我感到一阵阵的痛苦，为那时凄惨的现状而痛苦，为那时麻木的人群而痛苦，然而在这痛苦之中，我又为有先生这样清醒的人们而感丝丝安慰。

每个时代都需要这样“铁肩担道义”的勇者，独立潮头，振臂呼喊，这样，时代才有希望，历史的车轮才能向前推进！

精神胜利是有底线的，例如堕落是不可取的。假如你是一个奴隶，首先因该不要抱怨你是一个奴隶，而引以高尚的行为举止保自己提高到奴隶水平之上。在你想别人抱怨你是一个奴隶之前，要在思想上肯定自己不是努力，这便是精神胜利的宗旨。然而绝不忘细细改掉自己身上存在的努力行为习惯，你自然而然地克服了所有不利的条件，所有的'困难

都回响你低头。

现实更是这样，市里层出不穷。过去的奴隶相当于现在的保姆，不要抱怨夫人压迫你，你能保证在你有钱之后不去压迫别人吗？记住那是永恒的规律！这条规律结对公正，那就是：今天你是别人压迫的，明天你可能在压迫别人，天网恢恢、疏而不漏。然而在这晴间有个过渡期“精神胜利法”。

鲁迅是我最喜欢的文学家之一，相信大家对他都是熟悉的。他写了非常多的作品，例如《朝花夕拾》、《呐喊》、《彷徨》、《坟》等等。

但其中我最喜欢的是《呐喊》因为它揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析与比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识与对社会变革的强烈愿望。

我觉得从辛亥革命到五四时期的社会生活，鲁迅先生就是以这样的方式来反映当时社会对文化的轻视与一种可悲的社会现象，对旧时文人迂腐可悲以及自命清高的鄙视。从文章中我深深地感受到作者对当时社会的无耐与不满，以及对当时社会的`绝望。

让我们一起呐喊吧，向社会呐喊，向生活呐喊，把我们的国家变得更加富强。

這次出差的带上了余华的《在细雨中呼喊》。

最早读余华的书是在大学時候了，《许三观賣血记》和《活着》，书中的语言平淡地讲述，如同讲述一件完全与自己无关、距离自己很遥远的事情，但读完以后，那种无可奈何的悲凉却能让我的内心震撼。

《在细雨中呼喊》让我印象最深的，是這一段：“现在眼前经常会出现模糊的幻觉，我似乎能够看到時间的流动。時间呈现为透明的灰暗，所有一切都包孕在這隐藏的灰暗之中。我们并不是生活在土地上，事实上我们生活在時间里。田野、街道、河流、房屋是我们置身時间之中的伙伴。時间将我们推移向前或者向后，并且改变着我们的模样。

他一旦脱离時间便固定下来，我们则在時间的推移下继续前行。孙光明将会看着時间带走了他周围的人和周围的景色。我看到了這样的真实场景：生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。這真实的场景是時间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。”

這一段关于時间和人生的思考，出现于弟弟孙光明死時。

時间裹挟着一切向前流去，人世在变，沧海也能变桑田，唯一不变的，只有時间。也可以説，世事未变，唯一变的，只有時间。

余华在书中這段关于時间和生命的思考，也带给我很多启示，书中对回忆的描写让人叫绝。回忆对于现在的我们来説，决然不可能是整个事件的再现，我们只能记得带给自己感受最深刻的部分，比如，某个场景，某种味道、某种心情，通过這些，我们渐渐回忆起事件的全貌。這本书就通过這样一些线索，叙述了主人公对童年的回忆，看起来特别真实。

余华的书有个特点，不对个人感受进行描写，但却能让人回味无穷，悲剧到最后剩下的不再是愤怒、悲伤這些情绪，只有深入骨髓的无奈，对世事的索然无味和麻木。這样的书让我看了比看耽美的虐文难受一百倍，耽美的虐文看了只让我心中一時纠结、难受，但這样的书看过一遍，不管時隔多久，回想起来那种深刻的无奈仍能准确无误地击中我，无法动弹。

那么下一部余华的书《兄弟》，我看我还是等等再看吧……

它无穷的魅力，风行了大半个世纪，至今不衰。中学阶段我们己经学习了不少鲁迅的文章，多出自第一部小说集《呐喊》。

《呐喊》收入了鲁迅先生1918-1922年所作的15部小说。这些小说反映了五四前后中国社会被压迫者的痛苦生活和悲惨命运。

在《呐喊》自序中，鲁迅回顾了自己的人生经历，反应了他思想发展的过程和从事文学工作的目的和态度。同时也说明了这些小说的由来和起名的原由。

《狂人日记》塑造了一个反封建战士，“狂人”的形象。作者通过狂人的叙述，揭露了旧社会是一段吃人的历史；披着“仁义道德”外衣的封建家庭制度和封建礼教，其本质是吃人。作者在描写狂人的多疑、妄想时语言似杂乱而实敏锐，即符合精神病人的特点，又道出了被压迫者的心声从而成功的塑造了貌似狂人却是象征着一位反封建战士的形象。

《孔乙己》也是我们此较熟悉的一篇文章，本文塑造了一个封建社会中没落知识分子的经典形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木的孔乙己，深受封建科举制度的毒害，作者抨击了民众精神的麻木和社会对苦难者的冷漠，同时谴责了腐朽的封建科举制度。本篇的结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，提示了社会的冷酷无情。本文在描写人物性格方面十分出色，多用侧面描写用第一人称“我”，酒店小伙计来欢察孔乙己，本文的语言也极精炼简洁。孔乙己结�

《明天》是鲁迅着力反映妇女悲惨命运的小说之一。本文通过寡妇单四嫂子痛失独子描写，展示了一副中国妇女孤立无助的图景，同时抨击了黑暗社会的吃人本质。

《阿q正传》是鲁迅小说的代表作，是中国文学史上的名篇。本文塑造的阿q的形象可谓是深入民心，本文讲述了一个个即独立又关联的故事，形象的刻画了“阿q”的性格特征，及其精神胜利法，往往能引起读者会心一笑。但笑过以后却又不禁同情阿q，本文的语言可渭是独具匠心，却又恰倒好处，如“阿q”调戏了小尼姑而“十分得意的笑”，酒店里的人也“九分得意的笑”，阿q从城里发财回来，大名从“浅闺”传到“深闺”里去了。相对于“深闺”的“浅闺”和相对于“十分”的“九分”，用得十分形象而幽默。给人以别致之感。

《社戏》是鲁迅先生的代表作品之一，作者少年时代在农村看社戏经久不忘，到了成年，在北京看的京戏却索然无味。在回忆的对比中赞美了农民子女的优秀品质，农村是作者少年时代的乐土，可以不必读书，可以钓鱼放牛，可以看社戏，作者描摹出孩子的真实心理。而且，作本文的心理描写也非常出色，例如对看社戏雇不到船时的急切和有船时的轻松两种心情，刻画的十分真实。作品对人物的刻画，也相当生动形象，突出了其个性：双喜热情、机灵，直率；阿发无私、能干；六一公公纯朴，大度，都只用了简简单单的几笔便勾画出了他们各自的特征。作者用抒情的文字描写自然山水景致，诸如豆麦和水草的清香，月色的朦胧，笛声的宛转悠扬，营造了一种恬静淡雅的夜景，给本文增添了不少魅力，演社戏看社戏的习俗风情都发出浓厚的乡土气息，民风的描述起了衬托作用，使作品读起来亲切感人。

没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们。

读完了鲁迅的小说《兔和猫》，我的心情久久不能平静。“造物主既然造出了生物，却又为何将它们造得太滥，毁得太滥？动物的生命如此一文不值？”听到了吗，这是鲁迅在呐喊，在唤起人们对生命的重视，

常言道：“雁过留声”。既然雁飞过也会留下声音，那为何一个小生命的离去没能留下一点痕迹呢？也许是长班们打扫得太干净，太彻底了吧？这儿干净得像连什么事都没发生过。阔佬们的马车依旧在路上行得飞快，谁又会为刚才的一条小生命浪费自己的宝贵时间呢？难道人们真的到了漠视他人生命的地步吗？请仔细听听先生这沉重的叹息：“谁知道曾有一个生命断送在这里呢？”

小兔、小狗、鸽子——一个个鲜活的小生命，它们那可爱的模样不时在眼前闪现，一堆毛、一滩血——一幕幕血淋淋的镜头交替出现在我的面前，久久不能抹去。

在先生看来，鸽子、小狗、苍蝇，以及他笔下的小兔子、鸭子、黑猴，乃至宇宙万物都是生命，不仅和人的生命一样，有着它们独立的价值，且他们的生存与死亡，欢乐与痛苦都和人们息息相关。先生因此把他对生命的关爱由人扩展到一切生物。从文章的字里行间，无不透露出先生对弱小的生命、年幼的生命身上倾注的无尽的爱。

安徒生爷爷说，每一条生命走到尽头后，天上就会多一颗星星。是啊，每一条生命都有自己最终的归宿，每一条生命都将会是一颗闪亮的明星。造物主赋予大自然的一切生物，都有他本身存在的价值。你看，花儿的展颜，舒展了人们忧郁的心；动物的陪伴，慰藉了多少颗孤寂的心……爱惜每一个生命，包括我们身边的一草一木和所有的小动物。恃强凌弱不是君子所为，不要以为生命存在着天生的贫贱，造物主对于每一份生命给予的都是同样的关怀，而每一个生命之间都应惺惺相惜，这才是一条真正鲜活闪亮的生命！

珍爱生命吧，让和谐的歌声在我们头上响起，让我们和大自然的一切生物和谐相处，像鲁迅那样珍爱小动物们，让我们对每一条生命问候：你们，好吗？

余华前期的作品都致力于用冷漠的叙事对暴力，灾难，死亡进行描述，而《细雨中的呼喊》无疑是他前期的代表作，這部小説从“我”的叙事角度引出一个个看似荒诞却在情理当中的故事，从我看似局内人，实则局外人的身份，讲诉“我”身边人发生的故事。這部小説提到了“我”在家（南门）受到的不公平待遇，让我可以游离在故事之外，当然“我”本身也是一个故事，一个关于孤独的故事。

這部小説塑造了很多形象鲜活的人物。如“我”的父亲—孙广才，一个很典型狭隘的农民形象，“我”对父亲的感官很复杂，在六岁之前，“我”是敬畏甚至是害怕着父亲的，但是当“我”五年后回到南门時，父亲对我的态度和在哥哥和弟弟诬陷“我”時，父亲的不信任，更是加深了“我”对他的失望。在父亲和寡妇不顾母亲搞在一起的時候，“我”内心早就已不把他当成父亲对待，他对“我”而言，只是一个陌生人。对于他死后的结局，“我”没有丝毫动容，仿佛理所当然。在别人看来，“我”是一个冷漠到可怕的人，可是在弟弟溺死在池塘中時，父亲和哥哥只想从弟弟身亡這件事情上得到好处，丝毫看不出对于弟弟死亡的悲伤，在幻想的利益面前，亲人的逝去根本不足以令他们感到悲伤，与其説“我”冷漠，还不如説作者笔下的所有角色都是麻木的。他们对死亡，对灾难，对暴力是那样的麻木，而這种麻木深入骨髓，无法自拔。无可否认，余华是一个很厉害的作者，不深入刻画人物心理，通常是通过人物的动作和语言，使读者在阅读的过程中不禁从内心升起战栗之情。

在這部小説中，最令我印象深刻的角色是“我”的祖父，一个男人？！我实在想不到一个恰当的形容词去形容“我”的祖父，他在年轻的時候遭遇那么多的事情，在年老的時候，被儿子各种嫌弃，和儿子斗智中以求存活下去，在失去劳动力之后，更是受到儿子更加不人道的对待，他永远是在微笑着的，那种微笑绝对不是现实很残酷，但是我依然要勇敢活下去的明朗的小清新的微笑，而是一种令“我”的父亲都感到害怕的微笑，一种来自于地下的微笑，不似活人。有時候，我会想，当有一天年老時，我们是不是也会是這一种生活状态？想来真是令人感到恐惧。“我”和祖父是同病相怜，一样的不受到家里的待见，但是祖父诬陷弟弟的事情让“我”对他产生恐惧，“我”对祖父的感情比对父亲还要复杂，一方面想要和他亲近，另一方面又要必须和他保持距离。

还有“我”的母亲，一个彻头彻尾地农村妇女的形象，一个令人感到同情，又令人感到可悲的人物。母亲這个形象，這个悲剧不仅仅代表着自己，更代表了许多农村的女人形象。她们曾经年轻过，憧憬过，到最后，她们的活力和灵性都会在现实中消磨殆尽。母亲很坚强，她可以在怀胎八月的時候下地干活，她可以在生完孩子之后立马从床上起来给在地里干活的丈夫送饭。這种坚强也是一种悲哀，母亲心里也清楚，她如果失去了劳动能力，她的丈夫不会对他有多好，所以拼命地表现出存在价值，這种表现更多的是无意的，是一种本能的表现。母亲是悲哀的，在父亲和寡妇私通時，没有人帮她，她只能借助死去的儿子寻求心灵安慰。她不敢反抗，她唯一的反抗是针对寡妇，而她這次的微不足道的反抗没有惊起半点波澜，反而因为這次的反抗使自己更加认清了现实，她盲目地屈服于命运，她的人生就是一个大写的悲剧。

在读這部小説的時候，我觉得很压抑，這种压抑是我从来没有经历过的，因为這种压抑到达不到需要发泄的点，也难以轻易地消除，怎么説呢？就像友达以上，恋人未满的那样的状态。

近来，迷上了鲁迅先生的小说。在寒假里读的小说集<呐喊>，细细品咂，又有别样味道荡漾其中。

鲁迅在序中写到了与<新青年>编辑的对话。他说：“假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？”那人答道：“然而几个人既然起来，你不能说决没有毁坏这铁屋的希望。”显而易见的，这一群困在铁屋子里的人就是辛亥革命到五四时期的中国人，而发自肺腑的呐喊则是鲁迅先生用笔唱响的正义之歌。

让我颇有感悟的是<药>和<孔乙己>两篇小说。

孔乙己无疑是一个悲剧色彩人物。身着长衫，脸带伤痕，一副穷酸模样。最让我痛心的并不是他生活潦倒，只有偷书看，而是他在酒馆受到的耻笑。无论他到哪里，他的滑稽装扮都会让人从心底瞧不起他，就连文中的”我”—一个12岁的伙计，当他热情满满问”我”学业怎样时，都给他一脸冷漠。当孔乙己被打折腿致死时，又有几人为他哀惋叹息？鲁迅毫不留情地写芸芸众生的冷漠无情时，他心中是涌出了多少愤怒的洪水！

再说<药>，一个个小人物内心的挣扎，无情，不信任……被鲁迅先生写的淋漓尽致。“那人一只大手，向他摊着；一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的还是一点一点的往下滴”，那一滴滴滴下来的仅仅是烈士染红沙场的鲜血吗？还有泪与恨，恨他们的鲜血在此刻流的如此不值！毫无反抗之心的华小栓，一心为国却被出卖的热血青年夏瑜，一”华”一”夏”，鲁迅先生带给我们的正是当时血淋林的华夏悲哀！

鲁迅给我们的是一个真实的大社会，让我们从一个个小人物中深刻地，清醒地认识了那个年代。身为一个铁肩担道义的作家，纷繁的尘世中，他找到了自己心爱的职业和不再改变的信仰。他的笔不是为了献媚高层，不是为了博取人心，只是写了一个绝不虚假的世界。他的作品不再单单富有文学价值，这是一个广角镜，它代表了一个时代。

你怎能说鲁迅写这些小说时不痛心，不无奈，他的<彷徨>不正是反映了他心中的挣扎吗？但鲁迅深深地了解，他是人民的作家，之所以要写小说，也是为了那些社会上的真君子！换一个角度，如没有压在他心头的时代使命感，对祖国的期望与热爱，又怎能铸造他笔下的铮铮傲骨？

也许，在千百年后，还有人翻开他的小说，细细品读，还能感叹:“鲁迅，他是为人民而生。”

但凡看过<阿q正传>的人都认为他是悲哀至极的人物。阿q他所受到赵大爷、赵白眼、小d和静修庵里那条黑狗等等一系列的打击折磨不必多说，最最可悲的是他竟有一套让人哭笑不得的取胜法宝，即他所采取的？精神胜利法？。这就是阿q的生活哲学，甚至于说是在封建压迫制度下，更多弱者的生活哲学。

我们总是会带着笑来读<阿q正传>的，仿佛可怜的阿q从被创造出来就一直被大家笑着。然而这笑并不是看得起的笑，而是带着讽刺、带着轻蔑或许是带着同情与怜悯的笑。他的精神胜利法，恋爱价值观，他的幸灾乐祸往往是我们茶余饭后的谈赏。

可以说阿q是一个当时社会中的一个小角色、一个弱小者，没有朋友，没有亲人，没有一个为他着想的人，是一个封建乱世时的代言人。

鲁迅谈到了他向《新青年》投稿《狂人日记》等小说的经历。他曾经问办公室《新青年》的朋友：“如果一个铁屋没有窗户，很难破坏。里面有很多睡着的人很快就会闷死。然而，他们从昏昏欲睡到死亡，他们并不感到悲伤。现在你大喊大叫，唤醒几个更清醒的人，让这个不幸的'少数人遭受无法挽回的死亡痛苦，� 于是他写了《狂人日记》，随后又陆续推出了十多篇文章。鲁迅希望自己的作品能唤醒铁屋里的人，让中国人得救。谈到喊叫的名字，他说：“在我自己，我以为现在不是一个被迫说话的人，但或者我不能忘记那天我孤独的悲伤，所以有时我忍不住喊了几次，谈论安慰奔驰在孤独中的战士，让他不怕前锋。

至于我的喊声是勇敢的还是悲伤的，是可恨的还是可笑的，那是不堪重负的；但既然是呐喊，当然要听命令，所以我经常用曲笔，在《药》瑜儿的坟墓上加一个花环。在《明天》中，我没有叙述四个嫂子没有实现看到儿子的梦想，因为当时的主人并不主张消极。至于我自己，我不想把我认为痛苦的孤独传染给那些像我年轻时一样梦想的年轻人。

假期里，我读了《呐喊》这本书，虽然不像《我飞了》、《哈利波特》那么通俗易懂，但同样是字句如美酒，滴滴在心头。

从《狂人日记》到《孔乙己》，从《药》到《明天》，从《一件小事》到《头发的故事》，每一个故事都是那么字斟句酌、那么煽动人心。从孔乙己到华老栓，从夏瑜到单四嫂子，从蓝皮阿五道车夫，每一个人物都那么特点鲜明，那么令人振奋。

这本书不仅通过几篇文章来反映辛亥革命时期民众的冷漠、麻木、封闭、愚昧，同时也歌颂了劳动者的伟大和革命者的悲哀。《药》中革命者夏瑜就是一个最典型的`例子。不仅如此，这本书中还有许多的“应声虫”，他们都是随大流，没有一丝一毫的自我主见。

每一次读完一篇文章后，我的心情都很沉重。我为那些麻木的民众们感到惋惜，为那些革命者们感到悲哀，为那些用革命者的鲜血来赚取黑心钱的刽子手们感到愤怒！

呐喊吧！慰藉那些在前线奋勇牺牲的勇士，让他们无愧于自己的牺牲。

呐喊吧！为新中国的成立，为新世纪的飞速发展，为祖国的未来呐喊助威。

呐喊吧！沉睡的雄狮，张开你强劲有力的嗓门，向全世界呼喊：“中国，我从此站起来了！”

世纪的脚步从不会停歇，因为他在呐喊；技术的发展极速前进，因为他在呐喊；人民不再麻木愚昧，因为他在呐喊！